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和谐号,尿道炎,蜂胶-精选玫瑰好新闻

电影调色师应该算是玩颜色这行收入最高的集体,收入高不是没有原因的。

不同的颜色能够表达不同的情感气氛、温暖、阴冷……全赖调色师一双手。这也是为什么电影看起来便是比电视剧高档的原因。当然。许多大制造美剧也都是依照电影级画面去调色的,但那毕竟是大制造才玩得起嘛……

现在无论是有寻求的视频创作人,影视剧后期人员,亦或是拍照后期,平面后期等从业者都在努力学习调色以使自己的著作具有电影的高档感。

那么,什么电影的高档感呢?便是给人一种颜色画面沉稳、光线动态规模大,暖颜色和冷颜色比照明显等感觉。

荷兰风格派笼统大师康定斯基说:“颜色是能直接对心灵发生影响的方法。”毋庸置疑,“颜色”的研讨开端运用于绘画范畴。古典主义时期已选用颜色比照与谐调,直至印象派侧重颜色的片面表现性。

而将颜色运用到极限,无疑是电影调色。许多新手调色师在配色时总是有些发怵,由于越是高档的配色,越是对颜色的纤细改动非常灵敏,假如不能快速有用的打破配色屏障,一朝一夕,就简单构成固定套路,导致著作风格难以打破。

怎么了解颜色的高档和一般呢?有个很常见的比方,当你看完一集电视剧之后,立刻翻开一部高票房电影大片,然后你就能领会什么叫高档感颜色了。

今日咱们就一同来学习一下那些经典大片里是怎么运用这些高档颜色的。

电影中的调色

一部电影终究出现的作用,与导演的个人风格,拍照师的拍照方法,乃至胶片或数字拍照机等设备都休戚相关。不过,数字时代,胶片拍照的影片依然面临着数字的转制和发行等问题。在这个进程中,调色师成为了联接两者的枢纽,他们完结了数字中心片制造、复原胶片颜色、DCP制造等许多关键环节。

无论是风格与颜色、时代与美感、细节的调整、时刻的打磨等方面都需求调色师煞费苦心,才干构成观众终究看到的颜色。

一般来说,电影调色师的作业第一步是在对电影画面印象进行调色前,首先要观看全片的编排小样,了解剧情,对人物的心情改动、故事的头绪走向以及拍照辅导的拍照风格进行开端的了解。

举例:《师父》

调色前

调色后

第二步再看一遍第一批完结的原始资料文件,这个时分自己心里就会对影片的调色风格有一个大致的主意。接下来便是关于“怎么风格化”和导演及拍照辅导进行评论。

然后才是开端作业,不断地打磨细节,打磨时刻,打磨影片风格。

比方在时代戏中,为了保存颜色感,就要求既不能采纳下降饱满度、进步比照度的方法来处理画面,但又要体现出画面应有的质感。需求在尽量不下降画面饱满度的基础上,对画面中的主体进行详尽的比照度调整来添加画面质感,过于杰出的颜色需求独自处理,以使画面的全体颜色愈加契合电影特有的时代风格。

举例:《师父》

调色前

调色后

特别困难的是时刻的打磨,许多时分一个接连场景需求拍照许多天,天的阴晴改动很快,有时光线激烈,有时又阴晦烦闷,这关于后期调色来说是非常具有挑战性的。光线发生的暗影是无法改动的,调色时就要在全体画面感觉上下很大功夫,以削弱跳动感,让整场戏一致。

经典影片中的调色赏析

《星际穿越》:大师级的因“地”制宜

《星际穿越》是克里斯托弗·诺兰执导的一部原创科幻冒险电影,斗胆而丰厚的配色运用可谓大师级的操作。

在地球场景中,阳光足够的场景,亮部以暖黄色为主。阴天或低照度下,亮部以饱满度很低的紫赤色或淡黄色为主。一般绿色和蓝色会特别浓郁。比方稻田、轿车、天空、衬衫等。画面的暗影区域部分会倾向冷色。

这一点与电影中的太空场景构成明显比照。

太空场景里,冰冻星球上亮部淡黄色,暗部墨绿色,或说是饱满度很低的青蓝色,由于阴云密布,画面饱满度较低。而海啸星球上亮部暖黄,暗部同样是墨绿色,由于光照足够,画面通透,饱满度较高。

冰冻星球

海啸星球

另一边,在坚韧号及探路飞船内,画面的颜色与其他太空场景类似,也是暖黄、墨绿为主,其他太空中的镜头多以不同饱满度的橙颜色配青蓝、灰色等。

需求留意的是,并不是画面一切的暗部都是冷色,一般肤色及暖色相的区域并不带有冷色。还有一些场景以暖颜色为主,这样处理让画面更有气愤,不会彻底浸泡在压抑的冷调中。

坚韧号及探路飞船内

暖颜色为主的场景

而在肤色处理上《星际穿越》也是独具特色,肤色的处理运用了饱满度比照和亮度比照,经过这种比照杰出了戏曲抵触。

库普肤色是浓郁的棕黄色,这和他坚毅勇敢的牛仔性情非常贴合,与女儿略显苍白的肤色构成明显比照。在他们行将别离的场景中,颜色的运用很好的烘托了人物情感,饱含着深重的父爱,女儿软弱无助难舍难离。

《重庆森林》:港范复古风配色

王家卫的电影一贯极具个人美学风格,他惯于经过对颜色的侧重描写,描画出世纪末香港的一种一起“颓靡”神韵。

他的电影中从服装到场景的种种怀旧颜色好像也是现在港式复古风潮中我们所追和顺崇尚乃至竞相仿照的。

以《重庆森林》为例,片子以青灰色为主调,全体出现一种模糊的清凉颜色。其间也不乏人物服装的亮色、“加州酒吧”的流光溢彩、贩子烟火气中的暖色作为烘托。

天蓝、藏青、深绿,尽管都是偏冷偏沉的颜色,但由于颜色附近而给人一种柔软的调和感,布景以是非灰颜色填充。展现人物冷淡张力的一同也不乏女人的温顺,也正如这三种颜色给人带来的感觉。

以黄、青为主颜色,冷暖调配,有一种奇特的质感。王菲亮黄色的身影在暗色青绿的布景下,经过冷暖颜色的比照,靓丽纯洁的好像要跳脱出画面,小心谨慎中透着讳饰不住的期许,体现出女孩极力想掩藏却偏偏在不经意中流露出的美丽纯洁。

我们自行感触下这冷暖调带来的视觉冲击力。粉色的手套在全体沉郁的颜色中添了一抹亮色,泄露了少女欲说还休的心思,多了分幽默心爱和古灵精怪。

这每一帧画面颜色上都蒙上了一种怀旧的质感,仿似一层天然滤镜,港风“颓靡”神韵情不自禁。

这几组配色大多是以偏冷颜色为主的,辅之以少量的亮色作为互补色来杰出画面张力主体的青灰颜色为本来饱满的颜色蒙上一层模糊的质感,显示出怀旧复古的风味。

《雪梨:实际的愿景》:精美油画风配色

艺术是相通的。导演古斯塔夫·德池敏锐地捕捉到了绘画和电影的相关,精选了霍普的 13 幅日子景色画作,用绘画、实际和印象组合出新的视听言语,制造了实验性电影《雪莉:实际的愿景》。

雪梨作为故事的女主人公,走进了霍普的画作,走进了美国 20 世纪的前史画册,带领着观众一同亲历那个时代的剧变。

影片将原始油画颜色的细腻与妍丽在画面中复原的适可而止,尽管在叙事表达上有些不流畅难明,但也抵不住画面临人的引诱。这种颜色、线条与光线的组合,每一帧都让人想截图赏识。

颜颜色配调和而洁净。透着现代的简明和谨慎,却又不乏油画颜色的妍丽。饱满度极高,透着知性的美。

《搏击沙龙》:冷暖调互补配色

《搏击沙龙》由大卫·芬奇执导,布拉德·皮特与爱德华·诺顿等人一起出演,无懈可击的思想逻辑和出其不意的剧情发展,使之90时代最受欢迎也最常被引证的电影之一。

而剧情的强壮也无法让人忽视这部电影配色的精妙。影片为橙色与蓝绿色之对应调配作了完美的诠释。昏暗的部分以蓝绿色表明,亮堂的部分就以橙色来出现,就像人的心里充满着各种正、负面思想来打击一个完好的个别。

再以蓝色、绿色或许蓝绿色等冷色来显示人物关闭、压抑、谨言慎行的一面;而以橙色、赤色这些暖色来映射人物斗胆、豪放、自在、直抒己见的深层品格。

经过这种互补色的比照也更杰出人物的矛盾性,人物形象越加明显且赋有张力。以冷暖颜色侧重比照度,更能提高艳丽、杰出的作用以及画面张力。

《布达佩斯大饭店》:“梦境”粉调配色

天才韦斯·安德森,一个带有强个人风格和文艺颜色的美国电影追梦人,创始了闻名的“韦氏美学”。看过他导演的很多电影,无疑是暖色系黄颜色经典出现。

他导演的电影《月升王国》以精美缤纷的童话故事为体裁,暖黄色奠定电影温暖的基调,映衬出温暖、明丽、爱与期望的爱情颜色。

而在《布达佩斯大饭店》中,却是他的另一个测验。这部电影的配色的确是让人极端冷艳的,以粉颜色为主,配色鲜艳,全片洋溢着梦境的颜色,营建一种入梦的感觉,甜甜的,让人身心愉悦,能够说整个观影进程便是一场视觉盛宴。

该片是类似颜色电影的典型(粉颜色),这能创造出一种柔软的、使人安静舒缓的调和感。影片完毕后,如梦初醒,方觉这“梦境粉调”中带出的无名悲凉,涩涩的,让人意味无穷。

电影的配色美学调色板引荐

尽管真实的电影调色板只在导演与调色师的脑海中,布景的时分没人会拿上色板看,可是经常观摩经典电影的美学调色板的确能够让我们获益良多。以下是9个经典的电影调色板,供我们观摩学习。

《悲惨世界》

《遁入虚无》

《攻壳机动队》

《金刚狼3》

《肖申克的救赎》

《花样年华》

《醉乡歌谣》

《钢琴师》

经典影片的画面调色赏析

《了不得的盖茨比》

调色前

调色后

《国王的讲演》

调色前

调色后

调色前

调色后

调色前

调色后

《美国队长》

调色前

调色后

《爆裂鼓手》

调色前

调色后

小彩蛋:你知道下面这张图是哪个影片里的吗?欢迎留言评论哦~

*部分图片文字来自网络

来历:新片场

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